第十九章 想法、拍摄和摄影机

br />     到了下午5点，计划中的第一天的戏份就拍摄完毕了，速度有点超乎李想的想象。

    科技的进步实实在在地改变着人们的生活，这一点在电影拍摄上也体现的淋漓尽致。

    在数字摄影机还没有出现以前，电影的拍摄极其繁琐，不过同时也充满了庄重的仪式感。

    电影胶片本身的成本就很高，同时还有可能在更换、运输、转码等各种环节出现损毁，这就要求剧组必须把犯错率降到极低，但即使那样电影也有可能折了，因为你不知道胶片最终冲洗出来之后是什么效果。

    胶片时期的大部分电影人，对工作的敬业程度都超乎你的认知。

    但也不是所有人都能始终保持那份勤劳刻苦的，所以说世界的发展最终是由懒人推动的。

    因为懒着走，所以发明了自行车；因为懒着骑，所以发明了汽车；因为懒着开车去超远的地方，所以发明了飞机。科技进步给人们带来便捷的同时，人们是不是也变的更懒惰了呢？

    当数字摄影机出现之后，基本上影像的一切，尽在掌握。

    摄影师和灯光师能清楚地看到光影的最终效果，并据此做出实时调整，直到最佳。它带来的这份便捷和自由度，是胶片摄影机远远无法企及的。

    就比如现在，如果按照胶片电影时期那么拍摄的话，黄月太用摄影机拍摄差不多半小时到两小时，就必须换片。

    换片员要在暗袋里，把熟片（即拍摄完成的胶片）装进金属片盒，并且用胶带封起来。

    这个过程如果漏一点光，之前所有人就算白干了。

    拍好的熟片在金属片盒里，会放在冰箱里暂存。

    积攒到一定份量（两个行李箱的体积）执行制片人就会拉着拍摄完的熟片们，用最快速度奔往银渡，最快时间把熟片送到洗印公司。

    然后等着洗出底片，转磁，再转成数字文件，然后拿着硬盘带回剧组，让李想查看拍摄效果，过程极其繁琐。

    而数字拍摄就不需要这么麻烦了，一天的戏份拍完，李想就可以带着黄月太等人一起看成片效果，筛选出满意的，删除掉不满意或者需要重拍的，简单又方便。

    顺便说一句，林超仙最终还是没有来做这个监制，因为《证人》的前期筹备遇到了一点问题，他已经没时间来枪手剧组了。

    所幸这帮HK的工作人员很有契约精神，拍摄的时候十分地配合李想，弄得李想都想在HK挖一批幕后人员回去了。

    很多人说数字摄影毁了电影，让电影不在那么艺术了，只有胶片电影才有电影的厚重感，扯淡！

    如果按照这个逻辑，电影发展到现在可能还是默片呢，彩色胶片电影是原罪，有声电影也是原罪！观点极其荒唐可笑。

    电影技术的革新，每次都伴随着巨大的争议，但后来的事实证明，这样的发展是任何个人都无法阻挡的。

    雅到极致不风流，孤芳自赏最终难免曲高和寡。雅俗共赏方能让电影成为人们喜爱的真正的第七艺术。

    ···

    既然都来了HK，怎么能不尝一尝具有HK特色的大排档呢？

    HK的大排档在上世纪五六十年代开始兴起，到七十年代数目开始逐渐减少，八十年代HK进行市区重建，很多的大排档被收回了牌照，这对大排档的打击是毁灭性的的。

    就算在05年HK特区政府出台了保护政策也于事无补，到13年的时候，还有传承的大排档一只手都数的过来了。

    李想对HK也不是很熟悉，前世只来过一次，在尖沙咀的一家叫做妹记的大排档吃过饭，感觉还不错，这次也就让二姐去打听一下。

    赶巧这家店现在就在那了，二姐于是就定下了好几桌，等着剧组的人来聚餐。

    李想和黄月太由于在商量后续的拍摄，所以来的比较晚，等到了妹记的时候，大伙已经吃到一半了。

    明天还有拍摄任务，众人也不敢喝太多酒，一人就小酌一口，调节一下气氛罢了。

    小小眼尖一下就看到了李想，赶忙把李想拉到了自己那一桌，同桌的都是剧组的演员。

    除了黄萱人比较内向，还显得有些拘谨之外，其他要不就是李想的老相识，要不就是飞翔的人，所以大家都比较放松。

    小小在旁边像个小媳妇一样，又是给李想倒酒，又是给布菜的，完全没注意到周围人的暧昧眼神。